Este es un resumen del libro «La realidad manipulada por Christian Doelker», este resumen por capítulos irá acompañado de imagenes ilustrativas, además de citas de grandes personajes los cuales no se mencionan en el libro y es más como un complemento a la idea que se presenta en cada capítulo.
En la era actual, caracterizada por la constante avalancha de información, es crucial comprender el inmenso poder que poseen los medios de comunicación para dar forma a nuestra percepción de la realidad. El libro «La Manipulación de la Realidad», escrito por Christian Doelker a finales de la década de 1970, emerge como una obra precursora en el examen de este fenómeno, revelando las estrategias y tácticas empleadas para influir en la opinión pública.
Doelker sostiene que los medios de comunicación no solo se limitan a transmitir información, sino que también desempeñan un papel activo en la construcción de la realidad social. A través de la selección y el tratamiento parcial de las noticias, la propaganda y la persuasión, estos actores configuran nuestra visión del mundo, a menudo ocultando la verdad o presentando una versión incompleta o distorsionada de la misma.
Tabla de contenidos
1. Exposición del tema
En el capítulo titulado «Exposición de Tema» de «La Manipulación de la Realidad» de Christian Doelker, se subraya la importancia crucial de establecer de manera clara y precisa el tema central de una obra. Este capítulo no solo sirve como punto de partida para adentrarse en los conceptos fundamentales que se desarrollarán a lo largo del libro, sino que también actúa como cimiento sobre el cual se erige la exploración profunda y detallada de cómo la realidad puede ser moldeada o manipulada.
Doelker presenta la historia de «A mi no me endosan un elefante», un acontecimiento. Y si no es verdadera por lo menos segun el conocido dicho, esta bien inventada, por que en cierto sentido tambien es verdadera como historia inventada. ya que tambien es verdadera como historia escrita por la vida misma.
También hace mención que desde los inicios del cine la verdad se plantea en dos niveles, el fáctico y símbolico, de esta premisa surgue la intorrante donde termina lo documental y donde comienza la ficción, no es necesario separar sino hacer justicia a diversos principios de la captación de la realidad.
“La Realidad es aquello que, incluso aunque dejes de creer en ello, sigue existiendo y no desaparece.”
Philip K. Dick
2. La realidad percibida
Doelker hace mención de como son percibos los objetos y la percepción que tenemos cada uno, la idea de que los objetos son un «espejismo» es una noción filosófica que ha sido discutida por diferentes corrientes de pensamiento a lo largo de la historia. Esta idea está relacionada con la percepción y la manera en que interpretamos el mundo a través de nuestros sentidos.
En términos generales, la idea es que nuestra percepción de los objetos y del mundo que nos rodea no es necesariamente una representación precisa de la realidad objetiva. En otras palabras, lo que percibimos como objetos sólidos y definidos podría ser una interpretación subjetiva de nuestra mente.
Los cinco sentidos (vista, oído, olfato, gusto y tacto) son los medios a través de los cuales experimentamos el mundo exterior. Sin embargo, cada uno de estos sentidos tiene sus limitaciones y sesgos. Por ejemplo, nuestra vista puede ser engañada por ilusiones ópticas, nuestro oído puede ser influenciado por ruidos ambientales, y así sucesivamente.
Ejemplo, imagina que estás tumbado en un campo, observando las nubes pasar en el cielo. Puedes ver diferentes formas: una que se parece a un animal, otra a un barco, quizás una que parezca una cara sonriente. Estas formas son lo que percibes a través de tus sentidos, pero según la filosofía de Platón, estas formas son solo sombras o copias imperfectas de la verdadera «Idea de la nube».
La verdadera «Idea de la nube» para Platón sería algo perfecto y eterno, una esencia de lo que realmente es una nube en su forma más pura y esencial. Esta Idea de la nube es lo que trasciende la realidad percibida, ya que las nubes que vemos en el cielo son solo manifestaciones imperfectas de esa Idea.
Entonces, según Platón, aunque percibamos las nubes a través de nuestros sentidos, solo podemos alcanzar un conocimiento verdadero y completo de lo que es una nube al contemplar la Idea de la nube con nuestra razón y entendimiento, en lugar de basarnos únicamente en lo que vemos con nuestros ojos.
3. La realidad reflejada
En el capítulo 3 se aborda la fascinante intersección entre la percepción humana de la realidad y su expresión a través del arte y la observación de la naturaleza. Se destaca cómo a lo largo de la historia, desde las primitivas pinturas rupestres hasta la era industrial y la omnipresencia de la fotografía, el ser humano ha buscado constantemente representar y dominar lo inefable de la naturaleza en sus obras artísticas. Se profundiza en el concepto de mimesis, la imitación de la realidad en el arte, que ha evolucionado desde las simples representaciones de animales en las cuevas hasta el detallado realismo del Renacimiento.
El texto examina cómo grandes maestros como Leonardo da Vinci y Durero emplearon herramientas como la cámara oscura para lograr una reproducción casi perfecta de la realidad que percibían. Se resalta también la influencia transformadora de la fotografía en el arte moderno, y cómo algunos artistas exploraron y aprovecharon medios técnicos ópticos para alcanzar una representación precisa y fiel de la realidad.
4. La realidad medial
El concepto de realidad medial y su vínculo con la reproducción y el comentario en los medios de comunicación no es un fenómeno nuevo surgido con la llegada de los medios técnicos modernos, sino más bien una extensión de funciones que han existido desde tiempos anteriores. Los medios audiovisuales, en particular, han revolucionado esta dinámica al permitir una amalgama de reproducción y comentario a través de la combinación de imágenes y sonido, lo que amplía significativamente las posibilidades de comunicación.
La importancia de la atención del espectador hacia la imagen, en contraposición al sonido, se destaca como un elemento crucial en esta interacción mediática. En el contexto de la televisión, por ejemplo, los espectadores deben adaptar sus hábitos de recepción para comprender adecuadamente los mensajes audiovisuales, ya que la televisión implica una experiencia sensorial más completa que simplemente la escucha de un mensaje.
Es fundamental comprender la evolución de la realidad medial a lo largo del tiempo, reconociendo cómo los avances tecnológicos han influido en la forma en que se reproducen y comentan los mensajes en los medios de comunicación. Desde la prensa impresa hasta la era digital, la interacción entre la reproducción, el comentario, la imagen y el sonido ha experimentado una transformación constante, influyendo en cómo percibimos y comprendemos la información mediática.
5. Realidad documental
El capítulo 5 aborda la naturaleza de la fotografía y la reproducción documental, centrándose en cómo los medios visuales y electrónicos capturan la realidad y las limitaciones que surgen en este proceso. Se explora cómo la reproducción mediática fija una realidad en un momento específico, excluyendo otras formas de percepción y convirtiendo lo registrado en pasado. Se discute la parcialidad del realizador y las limitaciones impuestas por los medios en la representación de la realidad, así como la importancia de la objetividad en el periodismo. Además, se destacan los principios éticos que los periodistas deben seguir para garantizar la veracidad y precisión de la información.
En cuanto al análisis, se reflexiona sobre cómo los medios visuales reducen la realidad a una representación bidimensional, limitando la percepción espacial tridimensional. Se señala que la reproducción documental es inherentemente subjetiva debido a las limitaciones del realizador y los medios utilizados. Se enfatiza la importancia de mantener la objetividad en el periodismo para asegurar la veracidad de las noticias. Además, se plantea que los documentales deben reflejar fielmente la realidad sin distorsiones, actuando como un espejo claro de lo existente.
6. Realidad ficcional
En el capítulo 6, titulado «Realidad Ficcional», se profundiza en la compleja relación entre la realidad y la ficción dentro del ámbito literario. Se inicia este análisis mediante una lectura simbólica del horario de trenes suizo, tratándolo como una obra literaria en sí misma. Esta aproximación demuestra cómo incluso documentos aparentemente objetivos pueden ser interpretados desde una perspectiva ficcional, revelando capas de significado más allá de su contenido factual.
Posteriormente, se adentra en las raíces de la ficción, tanto en su relación con la realidad externa, a través de la inspiración en hechos reales, como en su conexión con la realidad interna, explorando los territorios de la psique humana y la imaginación. Se destaca cómo, en el desarrollo infantil, la fantasía desempeña un papel crucial al construir un mundo propio antes de que el niño distinga claramente entre lo real y lo imaginario. Además, se contextualiza históricamente la concepción de la realidad y la ficción, señalando el período anterior al Renacimiento, donde el pensamiento mágico vinculaba los objetos del mundo con significados simbólicos, reflejados en obras de arte.
También, se analiza cómo la ficción no se limita a reflejar la realidad, sino que ofrece múltiples posibilidades interpretativas que dependen en gran medida del receptor. Aunque puede partir de elementos anclados en la realidad, la ficción tiende a adquirir una coherencia interna propia, independiente de referencias externas. No obstante, se reconoce la utilidad de utilizar locaciones reales en adaptaciones cinematográficas, donde la conexión con el entorno tangible puede enriquecer la experiencia narrativa.
Por último, se plantea la reflexión sobre cómo la audiencia a menudo percibe la realidad ficcional como algo verídico, lo que a su vez influye en su percepción de la realidad. Esta noción sugiere que la ficción tiene un poder significativo para moldear y distorsionar nuestras percepciones del mundo real, enfatizando la complejidad de la interacción entre lo real y lo imaginario en la experiencia humana.
7. Formas mixtas y casos liminares: realidades desvaídas
El capítulo 7 se sumerge en el fascinante mundo de las formas híbridas y los límites entre el documental y la ficción en el cine y otros medios. Desde el principio, se reconoce que tanto el enfoque documental como la construcción ficticia son legítimos intentos de acercarse a la realidad, cada uno con sus propias herramientas y perspectivas.
El texto explora una serie de ejemplos donde se entrelazan y fusionan elementos documentales y ficticios en una misma obra, desafiando la capacidad del espectador para discernir qué es real y qué es inventado. Uno de los ejemplos destacados es la película «Confrontation» de Rolf Lissy, que combina segmentos narrativos con una entrevista documental, creando una experiencia única y ambigua.
Además, se analiza el uso deliberado de la ficción para engañar al público, presentándola como realidad, como en el caso de las noticias falsas o los pseudodocumentales. Se hace referencia al famoso caso de «La Guerra de los Mundos» de Orson Welles, una obra radiofónica que provocó un pánico masivo debido a su impresionante autenticidad.
El capítulo también explora cómo se representa y manipula la realidad con fines específicos, ya sea deformándola o simplificándola, como ocurre en la publicidad, donde se proyecta una imagen idealizada para vender productos.
Por último, se establece un vínculo entre el cine documental y el «teatro documental», donde se utiliza un montaje cuidadosamente seleccionado de documentos reales con el propósito de persuadir o denunciar cuestiones sociales, en una línea similar al teatro político y de protesta.
8. Realidad lúdica
El capítulo analiza el concepto de «realidad lúdica» y la conexión entre el juego y los medios de comunicación. Comienza examinando las antiguas tradiciones de competencias de invectivas entre diferentes culturas, las cuales tenían una función similar a los procedimientos judiciales modernos.
Se explora cómo los juegos tienen sus propias reglas y crean una «realidad autónoma» separada de la realidad cotidiana normal. El juego permite a los participantes sumergirse e identificarse con otros roles y realidades. Para los niños, el juego es una forma de apropiarse y dominar el mundo a su alrededor.
Además de su función de entretenimiento, el juego puede servir propósitos terapéuticos al permitir la expresión y superación de tensiones. Los medios de comunicación modernos también explotan este aspecto lúdico, invitando a la participación activa del público, especialmente en programas infantiles.
El capítulo establece paralelos entre el juego y los medios, argumentando que ambos crean una realidad autónoma con reglas propias en la que los participantes pueden adentrarse momentáneamente. Tanto el juego como ciertos géneros mediáticos como concursos y ficciones invitan a una participación cuasi-ceremonial en un presente compartido.
9. La realidad del consumidor de medios de comunicación
El capítulo 9, La realidad del consumidor de medios de comunicación. comienza planteando que el consumo de medios por parte del público no es una recepción pasiva, sino que implica procesos complejos de imaginación y vivencias por parte de los receptores al percibir la realidad presentada por los medios.
Se identifican tres grupos principales de factores que influyen en cómo se percibe la realidad mediática:
1) Factores temporales como la situación particular en que se recibe el mensaje, el nivel de atención prestado, el estado emocional del receptor en ese momento, etc.
2) Factores individuales más estables como las actitudes, valores, deseos, miedos y necesidades del receptor como individuo.
3) Factores socioculturales que trascienden lo individual, como las influencias culturales y del entorno social del receptor.
Se cuestiona la idea simplista de efectos directos y monocausales de los contenidos de los medios sobre el comportamiento de las audiencias. Se menciona que establecer relaciones causales lineales entre violencia en medios y conductas agresivas es muy cuestionable. La realidad es que en la recepción intervienen múltiples factores y experiencias previas en un contexto complejo.
El texto propone que en vez de centrarse tanto en supuestos «efectos» negativos, la pedagogía de medios debería enfocarse más en analizar cómo los receptores pueden aprovechar y utilizar los medios de forma sensata, dotándolos de libertad de decisión y actuación respecto al uso que hacen de los mismos.
Se sugiere reformular el tradicional esquema de preguntas sobre «quién dice qué a quién por qué canal y con qué efectos», hacia una perspectiva de «quién utiliza qué contenidos bajo qué condiciones y por qué razones y fines».
10. «Realidad» y realidad
El capítulo 10, «Realidad» y realidad explora cómo nuestra percepción e imagen del mundo se construye no solo a partir de experiencias sensoriales directas, sino también a través de las experiencias mediatizadas por los medios de comunicación. Partiendo de la teoría sensualista de que todo nuestro conocimiento proviene de impresiones sensoriales, el autor analiza cómo los medios proporcionan una «realidad» paralela que cada vez ocupa más espacio en nuestras vidas.
Si bien los medios pueden contribuir positivamente al conocimiento al mostrarnos realidades inaccesibles de otro modo, también conllevan riesgos. Uno es la «creación de ilusiones», donde confundimos las representaciones ficticias con la realidad objetiva. Otro es transmitir conceptos e imágenes parciales, erróneas o estereotipadas del mundo, como la sobrerrepresentación de la violencia o los roles de género tradicionales.
El consumo excesivo de medios puede distorsionar nuestra percepción, dando una importancia hiperproporcionada a ciertos aspectos selectivos de la realidad mediatizada. También afecta nuestra comunicación y procesos cognitivos básicos al dirigir nuestra atención de cierta manera. A un nivel más profundo, la intrusión de los medios puede alterar nuestras experiencias fundamentales del espacio, tiempo, actividad onírica y sensación de realidad.
Glosario
Mímesis:
- Definición: En el contexto de las artes y la literatura, la mímesis se refiere a la imitación o representación de la realidad, ya sea en forma de arte, escritura, teatro, etc. La mímesis busca reproducir o reflejar aspectos de la realidad de manera fiel o simbólica.
Liminares:
- Definición: Este término puede referirse a «límites» o «umbrales». En un contexto académico, los liminares son los elementos introductorios de un trabajo, como un libro o una tesis, que establecen el marco teórico, los objetivos de investigación, las metodologías, entre otros aspectos.
Desvaídas:
- Definición: «Desvaídas» es el femenino plural de «desvaído». Se refiere a algo que ha perdido intensidad, fuerza o viveza, especialmente en relación con los colores. Por ejemplo, una imagen desvaída sería una imagen en la que los colores se han desvanecido o perdido su brillo original.
Lúdicas:
- Definición: El término «lúdicas» está relacionado con el juego y la recreación. Se utiliza para describir actividades, juegos o situaciones que implican diversión, entretenimiento y aprendizaje a través de la participación activa. Las actividades lúdicas suelen ser educativas y tienen como objetivo principal el desarrollo integral de las personas, especialmente en el ámbito infantil.
Clisés:
- Definición: Los clisés o cliché son expresiones, frases o ideas que se utilizan de manera repetida y poco original, generalmente debido a su uso excesivo o a su carácter predecible. Los clisés pueden encontrarse en el lenguaje cotidiano, la literatura, los medios de comunicación y otros contextos, y a menudo se consideran clichés debido a su falta de originalidad o frescura.
